Written by Essa live foi gravada no dia 06/05/2020 e faz parte da série Retrospectiva Coronahorns/ Latinoamericahorns 2020.
Desde criança, ele já “tinha a referência musical” … estar imerso em uma casa onde eles amavam música sem ter que ser músico profissional, permitiu que Hugo se sentisse muito familiarizado com ela. Começou a estudar música aos 6 anos e aos 8 anos ele queria tocar tuba ou saxofone barítono, mas não era suficientemente grande para esses instrumentos, então eles mostraram outro instrumento: a trompa!
Hugo o aceitou e o levou com entusiasmo para casa, mas ele se lembra graciosamente de que, como não tinha bocal e não soava, ele achou que estava danificado. Em sua cidade natal, “Barba de Heredia”, ele recebeu sua primeira aula de trompa com o professor Daniel León e, por quatro anos, permaneceu lá para estudar, mais tarde com o professor Luis Morillo, que é o principal trompista da Orquestra Sinfônica Nacional da Costa Rica. Hugo, aos 15 anos, já fazia parte dessa orquestra enquanto acompanhava suas aulas com Morillo … Hugo lembra como seu professor sempre chamou sua atenção e o repreendeu, mas com a firme intenção de deixá-lo um aprendizado e até uma lição de vida. Um dia, ele percebeu que queria continuar crescendo como trompista e, por isso, fez saber ao seu professor.
Quando o trompista italiano Luca Benucci suspendeu sua visita, como solista convidado na orquestra onde Hugo tocava, ele teve a oportunidade ideal de conhecer outro trompista que o levaria a um novo nível em sua carreira artística: Greg Miller (ex-membro do Empire Brass) foi então convidado como solista, e Hugo pediu uma aula, que resultou em uma abordagem muito positiva, para deixar seu país para estudar nos EUA. Como muitos jovens, Hugo teve que fazer grandes esforços para atender rapidamente a todos os requisitos da embaixada, os de admissão na universidade e também para obter uma bolsa de estudos.
Foi um grande desafio contra o tempo, mas Hugo fez isso e apenas uma semana antes de viajar, ele tinha tudo pronto, também graças ao apoio e comprometimento de sua mãe. Hugo entendeu que essa nova jornada seria cheia de muito aprendizado.
Ele estaba cursando o bacharelado na Flórida e depois se inscreve em 6 programas de mestrado, decidindo sobre o prestigioso mestre Bill Vermeulen na Rice University, em Houston. Sua experiência lá o preparou e o ajudou a alcançar seu objetivo pretendido desde o primeiro dia. O professor Vermeulen percebeu que Hugo estava determinado, apesar de ter confessado sentir-se um pouco inseguro ao ver o nível dos outros alunos.
A rotina diária do estúdio em Rice tinha dinâmicas voltadas para a perda do medo diante de uma platéia: “Todos os dias nos reuníamos em uma sala com 5 extratos orquestrais e todos tínhamos que tocá-los” … eles também tinham a tradição dos sábados para simular a audição. Uma das coisas que o professor lhe disse foi que ele deveria ficar curioso e aprender não apenas com ele, mas também com outros alunos. Hugo reconhece uma qualidade especial de seu professor “Bill passa muito tempo com seus alunos, quase no mesmo nível que com sua família”.
O fortalecimento mental também fazia parte de seu treinamento, de modo que, antes de terminar o 1º ano do mestrado, ele pensou em fazer um teste para as diferentes orquestras com as quais sonhara e sempre tendo em mente a frase do maestro Vermeulen: “não espere nada além de prepare-se para tudo ”. Hugo diz que nem todo fracasso é ruim e essa atitude nos mostra sua visão positiva, mesmo para algo que muitos consideram inaceitável.
A auto critica é extremamente importante para Hugo. Durante o processo anterior às audições, ela começou a estudar em diferentes momentos do dia, com a intenção de observar como seu corpo respondia a diferentes momentos. O estudo detalhado da orquestra que você queria ouvir também é essencial … “conhecer seu estilo, seu som, seus músicos, seus maestros, sua história” … é assim que Hugo “mergulha” nos trechos orquestrais através das gravações da Metropolitan Opera de Nova York, uma orquestra que o impressionara em um de seus shows. Hugo fez o teste em várias orquestras e, finalmente, há 3 anos – aos 22 anos – ele entrou no MET, onde atualmente toca a segunda trompa. Foi incrível!
Foi sua primeira experiência tocando opera … “Temos muita atividade … 4 ou 5 apresentações semanais, além de ensaios” … “Somos uma linha muito próxima, com 9 trompistas” … e ele confessa que com a quarentena, estranha estar com sua orquestra, ele também foi capaz de se dedicar a explorar novos repertórios. Hugo gentilmente nos mostrou como o estudo do dia começa e diz que ele se concentra apenas no som de notas longas, muito cantabile … “o som é a nossa identidade” …
Como Hugo Valverde se pensa em cerca de três anos? Foi uma das perguntas do painel, à qual ele respondeu “ser professor e também tocar em uma orquestra sinfônica.
Tenho orgulho de pertencer à Comunidade latina de trompistas, continue fazendo boa música com dedicação e dedicação … Pura vida!”
Texto Gabriella Ibarra / Tradução: Cornista La Vero
Español
Desde muy niño ya “tenía la referencia musical”… estar inmerso en un hogar donde amaban la música sin necesidad de ser músicos profesionales le permitió a Hugo sentirse muy familiarizado con ella. Comienza a los 6 años a estudiar la música y a los 8 años quería tocar la tuba o el saxofón barítono pero no tenía el tamaño suficiente para esos instrumentos, por ello le mostraron otro instrumento: el corno!
Hugo lo aceptó y se lo llevó entusiasmado a casa pero graciosamente recuerda que como no tenía boquilla y no sonaba pensaba que estaba dañado. En su pueblo natal “Barba de Heredia” recibe sus primeras clase de corno con el profesor Daniel León y por 4 años permanece allí para luego cursar estudios el profesor Luis Morillo quien es el cornista principal a en la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica. Hugo a sus 15 años ya era parte de esa orquesta mientras seguía sus clases con Morillo…
Hugo recuerda cómo su profesor siempre le llamaba la atención y le regañaba pero con la firme intención de dejarle un aprendizaje y hasta una lección de vida. Un día se dió cuenta que quería continuar creciendo como cornista y se así se lo hizo saber a su maestro. Cuando el cornista italiano Luca Benucci suspendió su visita como solista invitado en la orquesta donde tocaba Hugo, se dió entonces la oportunidad idónea para conocer a otro cornista que lo impulsaría al nuevo nivel en su carrera artística.
Fue entonces invitado como solista el cornista Greg Miller (ex miembro del Empire Brass) a quien Hugo le pidió un clase que resultó en un planteamiento muy positivo, salir de su país para en estudiar a USA. Como muchos jóvenes, Hugo tuvo que hacer grandes esfuerzos para conseguir rápidamente todos los requisitos de la embajada, los de la admisión universitaria y también para la obtención de una beca. Era todo un desafío en contra del tiempo pero Hugo lo logró y justo 1 semana antes de viajar ya tenía todo listo, gracias también al apoyo y empeño de su madre. Hugo comprendió que esa nueva travesía estaría llena de mucho aprendizaje.
Cursa su licenciatura en Florida y seguidamente aplica a 6 programas de maestría decidiéndose por la prestigiosa cátedra del maestro Bill Vermeulen en la Universidad Rice en Houston. Su experiencia allí le preparó y ayudó a para alcanzar el objetivo previsto desde el primer día. El maestro Vermeulen se dió cuenta que Hugo estaba decidido a pesar de haberle confesado sentirse un poco inseguro al ver el nivel de los demás estudiantes. La rutina diaria del estudio en Rice tenía dinámicas orientadas a perder el miedo ante una audiencia.. “todos los días nos encontrábamos en un salón con 5 extractos orquestales y todos teníamos que tocarlos”… también tenían la tradición de los sábados para simular la audición. Una de las cosas que le decía su maestro era que debía ser curioso y aprender no sólo de él sino también de los demás estudiantes.
Hugo reconoce una cualidad especial de su maestro “Bill invierte mucho tiempo con sus estudiantes, casi al mismo nivel que con su familia”. El fortalecimiento mental también era parte de su formación, de manera que, antes de terminar el 1er año de maestría pensó en hacer audiciones para las distintas orquestas que había soñado y teniendo siempre en mente la frase del maestro Vermeulen “no esperes nada pero prepárate para todo”. Hugo dice que no todo fracaso es malo y esa actitud nos demuestra su visión positiva incluso para algo que muchos consideran inaceptable.
La autoexaminación es sumamente importante para Hugo. Durante el proceso previo a las audiciones comenzó a estudiar a distintas horas del día con la intención observar cómo respondía su cuerpo a los distintos horarios. El estudio detallado de la orquesta a la que se desea audicionar también es imprescindible… “conocer su estilo, su sonido, sus músicos, sus directores, su historia”… es así como Hugo se “sumerge” en los extractos orquestales a través de las grabaciones de Ópera Metropolitana de New York, una orquesta que lo había impresionado en uno de sus conciertos.
Hugo audicionó en varias orquestas y finalmente hace 3 años -a sus 22 años- entró a la MET en donde toca actualmente como 2do corno. asombrosa -y satisfactoriamente!- esta ha sido su primera experiencia tocando Opera… “tenemos mucha actividad… 4 ó 5 presentaciones semanales más los ensayos”… “somos una fila muy unida, con 9 cornistas”… y nos confiesa que con la cuarentena extraña estar con su orquesta, sin embargo, ha podido dedicarse también a explorar nuevos repertorios.
Hugo nos mostró gentilmente cómo comienza su estudio del día y dice que solo se concentra en el sonido con notas largas, muy cantabile… “el sonido es nuestra identidad”… ¿Cómo se ve Hugo Valverde en unos 3 años? fue una de las preguntas del panel a lo que respondió “ser profesor, tener una cátedra de corno y también tocar en una orquesta sinfónica”
“Estoy orgulloso de pertenecer a la comunidad latina de cornistas, sigan haciendo buena música con entrega y dedicación… Pura vida!”
Texto Gabriella Ibarra.